През огледалото и това, което видя Алис там, или Алиса в гледащото стъкло…. С тази приказка на Люис Карол израства повече от едно поколение деца. И всяко дете отчаяно искаше сам да посети Гледащото стъкло. Дори за минута да бъдеш там, където шахматните парчета оживяват и еднорозите ходят, пеят и танцуват Труляля и Траляля, тъжният Бял рицар скита. И изведнъж няма да повярвате, преди да отворите вратата към истинското Огледало, зад което ... Никой не знае какво ви очаква вътре. Но наистина приказни герои любезно ви канят да погледнете вътре - приятен млад мъж в костюм и дама в рокля с кринолини и кокетна шапка. Е, как можеш да откажеш? И тогава любопитството ви подтиква от съвсем млада възраст - наистина ли всичко е така, както изглежда, или точно обратното?
Зад мистериозната врата е фоайето, което едва доловимо напомня на православна църква. Ако погледнете внимателно, можете да забележите и елементи от църковния декор. И тогава има три пътя. Къде водят? Едно, разбира се, в мрачна зелена градина, където птиците пеят, дърветата са заровени в мараня, а във въздуха мирише на хмел. Другото е в царството на операта и най-любезните епохи - Ренесанса, Барока и Рококо. Третият ... Нито дума повече, скъпи читателю. Всички пътища водят до Спомени .... И така, побързайте и научете всичко от първата ръка на Учителя. Дизайнер Сергей Гринко.
Сергей, как стигна до „Спомени“?
Завърших няколко училища: като моден дизайнер, получих специалност по модно облекло, след това като интериорен дизайнер получих диплома от колежа на С. Мартин по изкуство скулптура. В работата ми всичко е взаимосвързано - стилът и интериорът са съчетани заедно като едно цяло. Взимам цветове и някои нюанси, присъщи на законите за моделиране на дрехи, и ги превръщам в мебели, интериор, полилеи. Memories Boutique е нова идея за Дубай, въплътена не само в интериорни артикули, но и в женски аксесоари, шалове, чанти, бижута, плюс, интересни дамски обувки и домашни дрънкулки скоро ще се появят.
Всичко това ли се създава тук, в Дубай?
Основната работа се извършва в Европа, поръчваме бронз и мебели в Италия, порцелан - във Франция. Тогава всичко това се комбинира и сглобява заедно в Дубай, парче по парче. Всички елементи са създадени за конкретен проект, всеки път нов, така че нищо не се повтаря. Проектът на цвят и стил.
Този сезон отиваме в японската посока във френския стил на възраждането на 16 век .... Каква е историята на тази тенденция? През 17-ти век малцина могат да си позволят лукса да пътуват; успяват само избрани хора. Френските пътешественици, които посетиха Япония, взеха със себе си обратно в Европа не само невероятни легенди за мистериозна далечна страна, но и определен стил, твърдо утвърден в модата. Японските мотиви намериха своето приложение в порцелановата живопис, декора на стените и този стил се наричаше японизиран - тоест „на японски“. Това използвам този сезон - Франция от 17 век, японският елемент.
Опитвате ли се да използвате една, разпознаваема посока в работата си?
В допълнение към този бутик разработваме още един бизнес, работим с дизайна на дворцови вили в Абу Даби, както и частично украсихме известния ресторант „Буда бар“. Концепцията на този ресторант не беше създадена от нас, нашата задача беше да добавим „вкуса” на нашия стил към този ресторант. За какви специални полилеи, маса, подови лампи, бра, панели с ръчни бродерии, дори четки, изработени от кожа и бродирани като дракони. Такива малки дреболии, детайли и създават специална атмосфера, поддържат даден образ. Всички неща, които създадохме, предизвикват силни емоции у хората, те чувстват истинско изкуство и просто се влюбват в него.
Веднъж трябваше да взема подарък за приятел за апартамент, декориран в определен стил. Купих едно малко нещо, но в апартамента, за който беше предназначен, вещта загуби своята идентичност и имидж, в който се намираше в бутика. Нещото просто беше „изгубено“, стана невидимо.
Днес ние сме далеч от масовото производство на сувенири или някои домакински дрънкулки. Всички наши продукти не са сувенири, а неща, които ще се предават от поколение на поколение, съхраняват се и се наследяват. По принцип всичко, което измисляме и създаваме, се превръща в мемоар, памет, памет. Това са колекционерска стойност, те се правят в много ограничени количества, а понякога и само в едно копие. Антични предмети, брошки, рамки, канделабра, които печелят втори живот, често се вземат за основа и е просто невъзможно да се създават такива неща на колела.
Мога да дам пример: дизайнерът Мариам Аскел, който промотира стила на двадесетте години, Артен Крафт, беше много популярен през 30-50-те години. Художникът умира през 30-те години, трагично, от дистрофия. През цялото време спазваше диети, за да поддържа оса талията си. Компанията се затвори след смъртта й и нещата, които тя създаде, вече не се произвеждат. Но стилът на Мариам остана стил и дори сега е разпознаваем, а продуктите му се оценяват почти като бижута на Пикасо.
Вие сте създали три стаи в бутика „Спомени“. Всеки от тях е толкова хармоничен и в същото време толкова различен от останалите ...
Всяка от залите е вид почит към определена епоха. Помните ли руския патрон на изкуствата Мамонтов в Санкт Петербург беше домакин на вечерни партита, четене на поезия, свирене на пиано, пеене на романси? ... И така, лобито е създадено така, че да предаде атмосферата на онова време. И въпреки факта, че залата носи името "Opera", всъщност това е салон, в който гостите се посрещат, това е "хол", в който духът на бездействащото забавление витае. Значи влязохте, сякаш в салон от 19 век. (Тук исках да се почувствам като баронеса и да седя в луксозно зелено кресло, бродирано с цветя и пеперуди, като се размазвам с инкрустиран вентилатор и закачам на гърдите си колие от полускъпоценни камъни).
Всичко започва със салона или фоайето, което ви води по-нататък, като в приказка: „ще отидеш наляво, ще изпаднеш в приказка, ще отидеш надясно ...“, тук имаме три пътя, три пътя се разминават: единият води до Операта, другият до Драма, и третото - в романтична цветна градина. Три пътеки, по всяка от които се раждат различни асоциации. Да предположим, че като влезете в градината, сякаш се озовавате в някакъв античен замък, всичко е наполовина замъглено, ароматите на ябълки и хмел изпълват въздуха, основните цветни украси, необичайни азиатски цветя, пълнени пауни. Инсталации с модерни чаши за шампанско и антични джазми, фантазирани полилеи висят от дърветата като безпрецедентни плодове. А тези полилеи са изработени от полускъпоценен камък и украсени с австрийски кристали.
Външната фасада, която направихме в Германия, някои малки части трябваше да се направят в Ливан и там точно по това време имаше война, а камионът ни беше бомбардиран. Имаше неочаквано забавяне в работата. Въпреки че в крайна сметка те изнесоха всички елементи от Германия и Ливан, но ги събраха тук, в Дубай.
Дрехите на служителите в бутика също са поразителни по своята необичайност.
Защото с общия стил на 19 век в различна униформа, те ще изглеждат извънземно. Работих над костюмите дълго време. Решихме да съберем всички детайли на интериора Memories, поради което цветовете, използвани в униформата, отговарят на дизайна на различни части на магазина. Платове за тапицерия, четки за завеси, интериорни елементи и декоративни материали - всичко това намери приложение в костюмите. Трябва да признаете, че служителите изглеждат много елегантни и органични в тях.
Сергей, тук е точно като в музей! Може би това чувство се появява, защото в Дубай няма музеи с истински антики?
Прав си. Има прилики с музея, но цялото очарование е, че тук все още можете да си купите нещо като занаятчийство. Тук туристите идват в Емирствата, те могат да бъдат отведени до Шарджа или до Златния пазар, а сега в Дубай има нашите спомени и този бутик като туристическа атракция може да бъде показан и донесен тук на гостите на града.
Чух, че се планира скоро да се отвори кафе на базата на „Спомени“?
Не само кафене, когато всичко ще бъде напълно отворено, определено ще направим тематичен ресторант. Има още много дългосрочни проекти.
До януари подготвяме нова колекция - „Dancing Shadows“, която ще „звучи“ в бижута, мебели и аксесоари. Лилави и лилави тонове на черна основа. За това говорих преди - всеки нов сезон има по един от ключовете, който ще проникне във всички продукти от колекцията. Сега имаме основния тон - зелен, тук виждате например кехлибар с рози - на зелен фон. И до януари тонът ще се промени.
Какви други цветове и нюанси трябва да се очакват?
През зимата има много черно, златото с черно е много модерно. Но вече е късно да питаме за зимата, сега се приготвяме за лятото.
И какво ще се случи през лятото?
През пролетта-лятото, според последните предавания във Франция, Александър Мак Куин например направи много Ренесанс. Цветовете са толкова леки, леки, но малко бледи, сякаш избледнели, а не ярки. Някои дизайнери, напротив, поеха по пътя на смесването на цветовете, те имат всичко там: розово и зелено. Една-единствена посока обаче не се вижда, голяма част от Ренесанса, замесен в стила на 50-те.
Правите ли „персонализирани“ колекции?
Аз съм абсолютно непретенциозен човек. Завистта обикновено ражда популярност, не ми трябва. Радвам се, че продуктите ми се продават в Лондон, Токио и Москва.
Чрез агент проведохме шоу в Дубай на много популярен дизайнер сега в Лондон, чието име е Зияд Ганем. Той работи в стила на "urban couture chic", с него работим много дълго време, модното ревю беше направено специално за професионалисти. След това през април няколко млади дизайнери от Германия и Франция дойдоха в Дубай и като част от шоуто представих първата си колекция бижута с гореща мода. Колекцията беше направо луда, показваше сватбени рокли заедно с дяволски черни костюми. Например моделът беше облечен в копринено черно абая (източно женско облекло), по време на ревюто момичето я разкъсва, а там - плажен костюм, изработен от полускъпоценни камъни и бижута. Друг модел сваля абая, обръща се и тогава всичко се променя: ярка светлина, тя е в бяла дънкова рокля с пеперуди.
Чух креативен човек, любите ли сте музиката?
Правя колекции. Например, албумът на магазина Memories е три пъти, както казах: Ренесансът, началото на 19 и 20 век. И всички тези три пъти минават по един и същи път. И чуваш музиката на едно, после на друго, после на трета ера. Хармония. Взимам флейта, добавям по-сериозна музика от XIX век, композиция от филма "Омен", а към това - такава спокойна и щастлива музика от Жозефин Бейкър Париж, Париж ...
Преди това бях направил албум с компютърна музика, в който имаше много Верди, Чайковски.
Сами ли понякога подхождате към инструмента?
Мога да изиграя някои моменти, "Елегия" на Рахманинов, Чайковски ... Само че сега катастрофално няма време и той няма хобита.
Рекордерът беше изключен за дълго време и обиколката из залите на Memories продължи. Сергей разказа историята на буквално всяко нещо, някои от които не се продават, докато другото попадна в бутика от личните антични колекции на художника, например стар клавесин, който украсява една зала. "Би било глупаво, ако той застане в къщата ми. Никой няма да го види там", казва Сергей. - "И тук тя е хармонично вписана в стила и доставя радост на нашите гости."
Три пътища ме водеха по-далеч и по-далеч в Огледалото. Там, където Алиса стана кралица, и имаше градина, в която цветята говореха .... И повярвайте ми, изобщо не исках да си тръгвам оттам.
Интервю на Ирина Иванова
