"ИЗКУСТВОТО Е ОБМЕННА СТОКА, ПРЕДНАЗНАЧЕНА ЗА ЗАБАВЛЕНИЕ", - ЛАРИ ГАГОСЯН, ЕДИН ОТ НАЙ-НЕЗАВИСИМИТЕ ДРУГИ НА ИЗКУСТВОТО НА ПЛАНЕТА. ГОДИШНО ОТ НОВ ЙОРК ДО ПЕЧЕЛЕНИЕ, ПАЗАРЪТ НА ИЗКУСТВОТО СЕ СТАРИ ОТ СТРАНИ НА ХИЛЯДИ НОВИ РАБОТИ: ТИ ИЛИ „ИЗГОРЕНИ“, ИЛИ СТАНА НАЙ-ДОБРИТЕ ПРОДАВАЧИ. ЗА УСПЕХ ИЛИ ФИАСКО МОЖЕ ДА БЪДЕ КОЙ ЗНАЕ ПРАВИЛАТА НА ИГРАТА НА ПРОМИШЛЕНОСТТА ИЛИ ПОСЛЕДВА ЕКСКЛЮЗИВНО СЕНЗАЦИЯ НА КОЛЕКТОР. И АКО ВТОРИЯТ ЕТИКАТА Е ПРИРОДЕН ТАЛЕНТ, ТОВА Е ПЪРВИЯТ ДЪЛГ И РАЗЛИЧЕН, НО МОЖЕ ДА СЕ НАУЧЕТЕ ЗА СЕ.
Копнеж за красивото
Възможността за купуване и продажба на картини се основава на любовта към изкуството. Всички колекционери, а има повече от 10 милиона от тях на планетата, по правило са одухотворени хора и влюбени в работата си. Именно те „подбуждат” интереса към новите артисти или, обратно, са в състояние да потушат страстта на някой, чийто стил и техника не одобряват. „Собственият ви вкус при избора на произведения на изкуството за закупуване е най-важният фактор, ако искате произведение на изкуството да угоди на окото. Всяка инвестиция включва такъв важен фактор като лични познания за пазара, личен вкус и усещане за духовна близост. Предпочитанията винаги са водещи захранване при покупка! " - казва Халя Хаят, ръководител на продажбите в аукционната къща на Кристи.
Преди да купите нещо, трябва да "погледнете", казват колекционери и експерти на пазара. Ето защо сериозните купувачи постоянно държат в областта на вниманието си много различни фактори, които могат да повлияят на формирането на нова тенденция и цена на определено произведение на изкуството. Бизнесът на изкуството е много подобен на търговията на фондовата борса, където има „сини чипове“, и световноизвестни артисти, които винаги са на цена, и тъмни коне, на които можете да спечелите голям или да изгорите.
Обемът на пазара за съвременно изкуство се оценява на 16,1 милиарда щатски долара (данни от портала Artnet за 2014 г.). От началото на новото хилядолетие той нарасна 5 (!) Пъти, а т. Нар. Следвоенни и съвременни художници излязоха на първо място по аукциона стойност.
Миналата година като най-продаваните автори бяха признати Анди Уорхол (общи продажби от 653 милиона долара), Пабло Пикасо (449 милиона долара) и Франсис Бейкън (306 милиона щатски долара). Центрове на културния живот все още са Лондон и Ню Йорк, а Близкият изток все още е обещаващ. Въпреки това, понякога колекционери от страните от Персийския залив наистина "взривяват" пазара. Така през февруари 2012 г. катарският шейх Ал Маяса Ал Тани купи играчите в картите (1895 г.) от гръцкия милиардер Георг Ембирикос Пол Сезан за спиращите дъха 250 милиона долара, като счупи почти всички известни записи на аукциона почти 2 пъти.
Впоследствие, катарското кралско семейство също разшири колекцията си с 11 шедьовъра на Марк Ротко (310 милиона щатски долара), „Мъжете в живота й“ на Анди Уорхол (63,4 милиона долара) и много други. "Все повече държави навлизат на пазара на изкуството и това му дава основа за растеж. Лондон и Ню Йорк запазват традиционното си лидерство, Париж се опитва да ги хване. Сред новите играчи, например, Бразилия и Китай", заяви арт експертът и уредник Галерии Alif Art Ирина Бурмистрова. Изкуството е наравно с предмети на "страстната" инвестиция - реколта коли, колекционерски монети, марки и вина (според луксозния индекс The Knight Frank). В същото време рискът от инвестиране в предмети на изкуството е по-висок от този на благородните метали и по-нисък от този на недвижимите имоти. Купуването на изкуството обаче не предполага бързо обогатяване, а самият пазар трудно се поддава на основните закони на „предлагане и предлагане“.
„Ако произведението на художника е продадено за 10 милиона щатски долара, това не гарантира подобна цена за творбата на същия художник, създадена през същия период“, подчертава Ирина Бурмистрова. „В същото време картините на пазара имат свой жизнен цикъл: за да продадете произведението с печалба, трябва да изчакате 15-20 години след покупката - те трябва да забравят за това. "
Сред утежняващите фактори при закупуването на произведения на изкуството са високите транзакционни разходи, комисионна за аукционните къщи, застраховките и разходите за съхранение на произведения в склада. И най-важното - липсата на гаранция, че закупената след няколко години картина ще скочи в цената. Ако обаче сте завладени от истинска страст и не преследвате незабавна печалба, тогава рискът в този случай е благородна кауза.
Сложни механизми
Пазарът на изкуства има два модела на тираж - първичен и вторичен. Първият включва произведения, които първи са пуснати на пазара, вторият - обекти на препродажба. Многобройни музеи, галерии, фондации и аукционни къщи действат като посредници между продавача и купувача. Така световните музеи съхраняват и излагат около 10 милиона произведения на изкуството, докато около 100 хиляди от тях влизат на пазара годишно.
Броят на произведения на изкуството, разпространяващи се на пазара, варира от 70 до 150 милиона произведения. Уникалността на пазара на изкуството и неговата разлика от останалите е, че повечето произведения никога не го напускат. Цените на картините в много отношения тласкат три фактора: смърт, развод и дълг (3D: смърт, развод, дългове). Така че, в случай на смъртта на художника, цената на работата му може да свали десетки пъти за няколко дни, а в историята на световното изкуство има много такива примери.
Именно произходът или произходът на произведение на изкуството е основният фактор при оценяването на произведение. Прованс потвърждава автентичността на произведения на изкуството на пазарите на изкуството и антиките и в каталозите на търговете. И за съжаление, колкото по-трагична е съдбата на художника и неговото произведение, толкова по-висока може да бъде първоначалната цена на произведението му на търга - по този начин се отчита емоционалната стойност на произведението, неговия влак и неговата история.
Най-добрият вариант за инвестиране е следвоенното изкуство, казват експертите. От една страна, произведенията от този период имат висок потенциал за увеличаване на стойността, а от друга страна, тези художници вече са се утвърдили, така че рискът шедьоврите да се обезценят е изключително малък.
Как да започнете да инвестирате в изкуство? "На първо място, не се страхувайте да посетите галерии и панаири на изкуствата - едва ли ще бъдете принудени да получите нещо насила. Друга чудесна възможност да видите целия спектър на изкуството са изгледи преди аукциона", казва Ирина Бурмистрова. "В същото време купуването на партиди на търгът за начинаещи е много опасен, тъй като има висок риск от извършване на покупки, за което можете да съжалявате по-късно. Има и много високи рискове, когато купувате онлайн - няма да можете да оцените обективно работата. "
Пазарът на изкуства е цял свят, който живее според собствените си закони, като позволява само на няколко избрани в тесния кръг на ценителите. Ако решите да печелите пари от високо изкуство, първо научете как да сте внимателен зрител и слушател, а когато влезете в играта по голям начин, внимателно изучете нейните правила.
