"Наистина аристократично забавление, изпълнено с алегорични, митологични и сатирични сцени, заобиколени от музика, танц и поезия ..."
Това определение е дадено от принц Жан-Луи дьо Фосини-Люсинь, един от последните светски лъвове на 20-ти век. Но как точно да определим една мечта, празник, накрая, чудо? Но точно това е заложено. На който и да е език думата „топка“ събужда същите изображения. Момент на лукс и хармония. Страхотно място, изящен декор. Изкуството да си елегантен както в бални рокли, така и във фантазия. Прием, организиран от домакина или домакинята, които приемат най-възрастните гости. В този случай топката е като приказна ковчеже за украса, повод за показване на редки бижута, искрящи с камъни. Никъде тази дума не е намерила само изящно въплъщение, както във Франция. Луи XIV, който организира луксозни костюми за парти във Версай, изготви правилата за тях. Мари Антоанета предложи по-лек вариант от тях, кодът избяга, криейки се зад маска, да танцува в Париж на баловете в Операта. По време на Втората империя топката се превърна в чувствен валс, който махаше с движенията на кринолините.
В днешно време балът е момент на уникална изтънченост. Често топките са костюмирани. Поканените след няколко седмици започват да подготвят все по-сложни тоалети. Някои от тях създават такива признати кутюрници като Габриел Шанел („Топка на гората“ през 1939 г.), Кристиан Диор („Топка на крале и кралици“ през 1949 г.), Пиер Карден („Топка на века“ през 1951 г.). или Ив Сен Лоран („Топка на главите“ през 1956 г.). Граф Етиен дьо Бомон, който послужи за прототип на главния герой в известния роман „Топката на граф д'Оргел“ от Реймънд Радигует, е един от тези, които ще издигнат балната традиция до най-високата степен на елегантност. В имението му топките бяха шумни до 1949 г. ...
Къща Van Cleef & Arpels реши да поднови такава парижка и толкова френска традиция. Новата колекция от високо бижутерско изкуство „Bals de legend“ („Легендарни топки“) представя пет искрящи скъпоценни приказки, вдъхновени от вълшебните топки на 20 век. Всяка от тези истории разказва за една незабравима вечер и представя невероятна танцьорка като основна украса. 
От 1941 г. брошки под формата на балерини навлизат в художественото наследство на Van Cleef & Arpels. Пет брошки бяха специално създадени за новата колекция, всяка от които изобразява грациозна танцьорка. И че те ви канят да проникнете в магическия свят на петте „Легендарни топки“. Бижутата, представени в тази колекция, са щастлива възможност да откриете истинска съкровищница: в тях грее истински куп от редки камъни. От основаването на Къщата през 1906 г. експерти пътуват по целия свят в търсене на изключителни „камъни с характер“, които ще украсят продукти, направени в работилници на Van Cleef & Arpels. Най-ценният от тях - изумруд от Колумбия с тегло 20,12 карата, сапфир от Шри Ланка 25,15 карата, диамант (цвят D и яснота IF) с тегло 15,54 карата, жълт сапфир 30,76 карата и естествена перла с тегло 17,92 карата. Те са рамкирани в пет уникални пръстена, които са изложени в специални случаи. Колиета, брошки и пръстени са истински технически и артистичен подвиг, който стана възможен само благодарение на умелото дело на „златните ръце“ на майсторите на House Van Cleef & Arpels. Умението на купувачи на скъпоценни камъни, художници, бижутери, резачи и мелници, придобити през годините на обучение и безценни знания и опит, грижливо запазени в продължение на един век в работилниците на Къщата, позволи създаването на Joyaux de legende (легендарни бижута). Така че, нека да поговорим за топки и уникални шедьоври на бижута.
Топка при руския двор от XVII век
Зимен дворец, Санкт Петербург, 11 февруари 1903 г.
Невъобразима гледка, достойна за стари руски приказки. Санкт Петербург е обвит в лед. На главния вход на Зимния дворец една след друга шейната спира. Като хвърлиха кожите в ръцете на лакеите, гостите се отправят към йорданските стълби, водещи към предните стаи. Поразителен контраст: барокова позлата и мрамор - и почти средновековни костюми на гости.
Темата на тази вечер беше избрана от самата императрица Александра Федоровна: руският двор от 17 век. Дамите са облечени в рокли от кадифе и златен брокат, щедро украсени със скъпа бродерия и украсени с козина. Бижутата бяха преработени, за да могат да бъдат пришити към тоалетите. Сякаш низ от византийски икони минава през огромни зали, извисяващи се над замръзналата Нева.
За изключителен бал беше необходимо изключително място и нямаше по-приказно място за намиране от Зимния дворец. Императорският фронт, Николаев Аванзал, Концертната зала, анфилада от зали с изглед към Нева, е един от най-амбициозните дворци в света. Гостите са настанени според ранга в една от тези огромни зали.
В девет вечерта слугите на абисинците отварят вратите на Концертната зала. Оберкамергер три пъти удря в пода със златен жезъл, увенчан с диаманти. Този жест предвещава появата на имперската процесия. Император Николай II и императрица Александра са облечени като цар Алексей Михайлович (1629-1676 г.) и Царица Мария Илинична. Кралската двойка ще има нужда от три четвърти час, за да премине бавно през тази тълпа, искряща с перли и скъпоценни камъни в светлината на хиляди свещи. Като изключение императрица Александра ще позволи да снима най-красивите костюми на тази топка, която ще бъде запомнена като лебедова песен на Руската империя.
ЗВАНЕ "ПРЕДОСТАВЛЕНИЕ" "Прогноза".
Това е първият от петте уникални пръстена, създадени за тази колекция от Van Cleef & Arpels. Царска Русия служи за източник на вдъхновение за него. Колекцията от бижута Van Cleef & Arpels House наистина има диамантена диадема с пет смарагдови кабошони, принадлежащи на великата херцогиня Елизабет Федоровна, сестра на императрица Александра Феодоровна. Затова беше решено в този пръстен да се постави изумруден кабошон под формата на "захарна глава" с тегло 20,12 карата. Камъкът е донесен от Колумбия. Колумбийските изумруди, открити през 16 век от испанските конквистадори, се считат за най-красивите в света. Този пръстен, подобно на четири други пръстена от колекцията, е изложен в специален калъф. Калъфът е украсен с флорални шарки, вдъхновени от бродерии върху костюми, носени през 1903 г. на бал в Зимния дворец.
- Смарагд със захарна глава с тегло 20,12 карата, изумруди, лилави и розови сапфири и диаманти
БРОШ "Диамантен танц" "Диамант танцьор".
Тази великолепна балерина е отражение на образа на руския императорски двор от началото на XX век. Всеки диамант, подбран и изрязан по най-щателен начин, заема строго определено място в рамката, за да предаде безтегловността на тъканта.
Танцовата традиция на руския двор датира от 18 век. През 1738 г. императрица Анна Йоановна покани майстора на френския балет Йосиф Ланде да открие първото имперско балетно училище в Санкт Петербург. Тази украса символизира художественото сливане на Русия и Франция, като комбинира балетна пачка, класическа за френския балет, с кокошник - традиционна руска шапка.
- диаманти
ДЪЛГО СВЕТЛИНА "ZIMA" "Зима".
Колието Van Cleef & Arpels беше вдъхновено от архитектурата и цветовете на зимен Петербург. Състои се от около една и половина хиляди лазуритни мъниста, цветът на които прилича на синьото на бароковите фасади на дворците на империята. На бижутерите от VCA бяха необходими няколко месеца, за да съвпаднат всички мъниста в цвят. Този камък се добива в Централна Азия, в отдалечените провинции на огромната Руска империя, която включвала значителна част от Азия. Диамантеният мотив предизвиква архитектурата на Санкт Петербург. Може да се сваля и да се носи отделно като брошка.
В този случай тя се заменя с украса на снежинка, напомняща снега, който пада върху града през зимна нощ. Тази зима в Санкт Петербург даде името си на огърлицата: Zima. Величествена и скъпоценна, тя продължава традицията на трансформируемите бижута, които Van Cleef & Arpels така ценят.
- Lapis Lazuli Диаманти и мъниста
Венециански карнавал от 18 век
Палацо Лабия, Венеция, 3 септември 1951 г.
Билет за покана гласеше: „Десет часа вечерта“, но въпреки това два часа преди крайния срок всички мостове и насипи на Големия канал бяха пълни с хора. Никой не искаше да пропусне шоуто. Дон Карлос, както го наричат тук, пожела да подари на Серенисима! Костюмирана топка, както в дните на нейното величие. Празник на славата! Шарл де Бестеги е най-богатият наследник на франко-аржентинската династия. Той е роден в Париж и живя дълги години в замъка си Gruss, недалеч от Montforl'Amory. 18-ти век е негова страст, независимо дали във Франция или Италия. Ето защо той купи във Венеция луксозния Палацо Лабия, чиято основна зала беше нарисувана от самия Тиеполо. Каква е темата за неговия празник? Разбира се, XVIII век.
Елегантността на гостите е основното условие, при което топката ще бъде успешна. „Балът на века“ е ярко потвърждение за това. Същата вечер Жак Фат, известният френски кутюрьор, преплува целия Гранд канал, застанал в кабинковия си лифт.
Костюмът на краля на Слънцето, щедро украсен със златна бродерия, беше пришит точно върху него и той не може да седне. Артуро Лопес Уилшоу, съпругата му Патриша и барон де Реде отидоха още по-изтънчено: те поръчаха китайски джонки в хармония с техните костюми. Те са били вдъхновени от серия гоблени от 18-ти век, известни като „Пътешествията на китайския император“.
Лейди Даяна Купър, най-елегантната и най-невероятната жена от кафене обществото, реши да се впише в стила на града, превъплътила се като Клеопатра от 18 век. „Дон Карлос“ се облича като прокурор на Република Венеция. В гънките на дълга мантия от червен брокат, стоящ върху къщичките, които го правят по-висок, той приема гости. В Пиаца Сан Йеремия, зад Лабия Палацо, той изгради платформа за четири хиляди зрители, за да не пропуснат нито един детайл от тази тържествена среща. Вътре и извън лабията Labia „Ball of the Century“ ще вдига шум до зори.
БРОШУРА "ЦВЯТ САПФЕРИ ТАНЦЕР" "Сапфирен танцьор".
Ярка и игрива балерина, изработена от цветни камъни във венециански стил. Образът на маркизата или куртизанката на Венеция от времето на Казанова послужи като вдъхновение за създаването на тази смела брошка. В тази епоха, през XVIII век, градът на дожите вече губи част от политическото си влияние, но все пак остава един от най-безгрижните и цветни градове в света.
Тази украса припомня празника, карнавала и благодатта на Венеция. Вентилаторът, увенчал тоалетната на тази балерина, не е само изящен аксесоар. През XVIII век с помощта на ветрило се предава любовен код. В зависимост от това как го държите, това ще означава „дата“, „място“, „време“ или някакво чувство. Външните гънки на роклята се оказаха толкова многоцветни поради използването на сапфири с различни цветове.
Изглежда са украсени с щраусови пера, за да съответстват на ветрилото. Вътрешната част на полата, от друга страна, е изцяло рамкирана в бели диаманти от нарязан багет, круша или кръгла кройка.
- Диаманти и цветни сапфири
ПЕЧЕЛ "BAUTA" "Bauta".
Вторият от пет уникални пръстена от тази колекция. Вдъхновението за него беше баут - маска-символ на венецианския карнавал. Издълбана е от сива перла от двете страни на пръстена. Традиционно с кокетна шапка и черен воал също се носеха с прилеп. Това беше много модерно през 18-ти век във Венеция и не само по време на карнавала, но през цялата година. Тази маска беше заловена от Харди и Тиеполо. Сапфир с тегло 25,15 карата, вмъкнат в рамката в центъра на този пръстен, е донесен от Шри Ланка. Отнеха месеци, за да откриете този уникален, много чист камък в ярко синьо. Синият цвят на калъфа съответства на цвета на сапфир на пръстена
- Сапфир 25.15 карата (произход: Шри Ланка), диаманти, изумруди, тюркоаз, оникс и седеф
Топка "Черно и бяло"
Хотел Плаза, Ню Йорк, 28 ноември 1966 г.
Тази вечер в балната зала на хотел Плаза в Ню Йорк всичко е в черно и бяло. Има високо американско общество и значителна част от европейската аристокрация. Писателят Труман Капоте дава бал в чест на литературния си успех. Той реши да отбележи възхода на славата си, като покани „500-те най-известни хора в света“. Марлен Дитрих, Грета Гарбо, Вивиен Лий, Миа Фароу и Франк Синатра представлявали Холивуд. Имаше милиардери, семейства на Анели, Рокфелер и Ниаркос, както и бивши монарси - херцогът на Уиндзор със съпругата му и Махараджа Джайпур от Махарани. Присъстваха и представители на политически кръгове, по-специално няколко членове на семейство Кенеди. Всички облечени според темата на вечерта: „Черно-бяло” или „Черно-бяло”.
Топката първо се ражда във въображението на собственика или домакинята. На 28 април 1966 г. в Ню Йорк щастливият елит се отзова на поканата на някой, който се нарече „най-известният писател в Америка“. През 1958 г. романът „Закуска при Тифани“ предоставя на Труман Капоте изключителна литературна слава. В Холивуд дори заснеха филм по него, в който Одри Хепбърн даде главната роля. Осем години по-късно световната слава дойде на Труман Капоте. Последната му книга „Студенокръвно убийство“ има световен успех. Топката „Черно и бяло“, символ на постиженията му на писател и журналист, въпреки това бележи началото на залеза му. Никога повече, до смъртта си през 1984 г. на 59-годишна възраст, Капот няма да може да преживее това чувство на апотеоза, което го обхвана, когато беше собственик на легендарния бал. Да дадеш топка винаги означава да рискуваш.
Изборът на поканени означава отказ на другите. Цената за черно-бялата топка за Труман Капоте ще бъде жестоката омраза на няколко души, които са били отказани. "Той направи 500 души щастливи, като ги покани на бала", ще разкажат роднините на Капот след смъртта му, "но той направи хиляди врагове сред тези, които не бяха поканени."
Бижута "LOUP"
Маската с черна половина е един от аксесоарите, който най-често се свързва с легендата на Венеция. Първо, жените покриха лицето й от слънцето. И освен това, те спестиха по този начин инкогнито. На тези бижута той е изцяло инкрустиран с диаманти. Комплектът включва колие и обеци. Използва традиционни мотиви за бижута и уникален ансамбъл от рядко разнообразие от нар - цаворит. Те са това, което е рядко за нар, красив зелен цвят, който варира от нежен до много дълбок нюанс. Името им идва от Националния парк Цаво в Кения, където са разположени най-значителните им находища.
- Цаворити, диаманти, люляк и розови сапфири
БРОШУРА "Диамантен и ониксов танц" "Танцьор в диаманти и оникс."
Силуетът на балерината в тази брошка е удължен, течащ, напомнящ легендарните звезди от 30-те години. Проектирана в стил Арт Деко, тази брошка, изработена от бели диаманти и оникс, точно следва дрескодния код и темата за Черно-бялата топка, подредена от Труман Капоте през 1966 година.
Както и при всички останали брошки от колекцията „Bals de legend“, лицето на балерината е представено от ромбообразен диамант, изработен в любимата техника на Van Cleef & Arpels.
- Оникс и диаманти
ДЕКОРАЦИЯ "HEAVENSCRAPER" Емпайър Стейт Билдинг.
Нюйоркската архитектура, нейните небостъргачи и по-специално Емпайър Стейт Билдинг са се превърнали в източници на вдъхновение за това бижу, състоящо се от колиета, обеци и гривни. Дългите нишки от перли без пръсти го правят много гъвкав. Но декоративни елементи от диаманти и оникс все пак се вмъкват в рамката от двете страни на колието. Това украшение продължава традицията в арт деко, началото на която в Van Cleef & Arpels е положено от Рене Пуасан, творчески директор на Къщата от 1926 до 1942 година.
- Бели културни перли, оникс и диаманти
ПЕЧЕЛ "АБРАСТИКА"
Третият уникален пръстен е графичен знак за уважение към темата на бала. Източникът на вдъхновение за него беше абстрактното изкуство. Пръстенът е рамкиран в шпинел, изрязан от черен багет, но най-важното е, че той има най-уникалния камък от цялата колекция - диамант от 15.54 карата, в който са комбинирани всички най-редки свойства.
- 15.54ct диамант (цвят D, яснота, ако е тип 2А), черен шпинел и диаманти
Източна топка
Дворецът Ламберт, Париж, 5 декември 1969 г.
Една вечер през декември в горната част на остров Сен Луи, в една от най-великолепните резиденции на Париж - в двореца с изглед към Сена ...
Непосредствено зад величествените порти Париж изчезва, отстъпвайки на Изток с гигантски папие-маше слонове, които носят охрана пред входната врата към двореца Ламберт. Черни пазачи с факли замръзват на всяка стъпка от стълбите, водещи към горния етаж. На площадката, която разделя предните стаи от галерия „Херкулес“, собственикът на къщата, барон де Реде, чака своите гости. Именно след този бал той ще се превърне в легенда. Синът на австро-унгарски банкер, на когото Франц Йосиф присвои титлата барон, беше като родом от друг век. Винаги се опитваше да защити живота си от грозота, вулгарност и банално ежедневие. Силните връзки на света му помогнаха да купи и реставрира този парижки дворец, където живееше двадесет години. „Някои се опитаха да ме подражават“, ще напише той в спомените си преди смъртта си през 2004 г., „но малцина успяха“.
Някои от тайните му на добра вечер станаха легендарни: например преди пристигането на гостите напръскайте със спрей няколко капки парфюм върху букети цветя. Вечерта на Ориенталския бал той помоли слугите, които обслужваха разкошен прием на шведска маса за гости, редовно да носят чинии в кухнята, за да бъдат презаредени там. Както самият той каза: „Няма нищо по-потискащо от полупразни чинии“.
Друга от тайните на Алексис де Реде беше безупречното умение, с което той успя да състави списъци с гости. Той умееше да съчетава фино в тях красота, талант, богатство, младост и, разбира се, приятелство. Поканата за „Ориенталския бал“ в продължение на няколко седмици говори цял Париж. Избраните късметлии бързаха да разкажат, че са получили билети за покана. скриха срама си, измисляйки спешно пътуване. Бриджит Бардо, френска филмова звезда от 60-те години, беше облечена (или по-скоро съблечена) в метална мрежа, която излагаше по-голямата част от тялото й. Двете най-изтънчени жени в Париж, Висконтката де Рибе и баронесата Гай де Ротшилд, избраха две противоположни версии на Изтока.
Първият - в кожуха и бродирана алена коприна, представляваща Централна Азия. Вторият беше облечен в костюма на камбоджийски танцьор. Художникът Салвадор Дали привлече вниманието с ярка външност с музата си от онова време Аманда Лир. Същата вечер в двореца Ламбърт имаше дори бъдеща кралица: престолонаследникът на Дания Маргрет. Тя пристигна със съпруга си Хенрик, за да присъства на бала, който, тя беше сигурна, ще се превърне в легенда. Александър Серебряков, декоратор на топки, ще увековечи интериора си в албума.
ПЕЧЕЛ "МАКАРА"
Макара е индийско митично животно. Въпреки багажника на слон, той живее в морето. Това е любимата планина на богинята Ганг, която управлява свещената река Ганг. Декорът на този пръстен напомня на два слона от папие-маше, стоящи от двете страни на входа на двореца Ламберт същата вечер, когато се проведе „Ориенталската топка” на барон де Реде. В центъра на пръстена е жълт сапфир със златист блясък, донесен от Шри Ланка и тегло 30,76 карата. Този необичайно чист камък не е бил подлаган на нагряване или обработка. В някои детайли на този пръстен, по-специално на слоновете, Van Cleef & Arpels използваха техника за закрепване на щифтове, която подчертава красотата на камъните.
- Сапфири, бяла седеф, лапис лазули, естествени многоцветни перли и диаманти
БРОШУРА "DANSEUSE ORIENTALE" "Ориенталски танцьор".
Съблазнителна балерина, чиято чувствена грация припомня свещените танцьори от индуистките митове. Златни вериги проблясват на китката и глезена. Най-оригиналните костюми на ориенталския бал послужиха като модел за тази брошка.
- Жълти и бели диаманти
ДЕКОРАЦИЯ "МАЙСТЕРИУЗИ НА FLEURS" "Приказни цветя".
На Изток червеното е цветът на тържеството и щастието. А вечерта на Ориенталския бал именно този цвят преобладаваше в интериора, изобретен от барон де Реде. Декорацията се състои от цветя от рубини, разположени върху стърчащи диамантени стъбла, напомнящи за изобилието на азиатската флора. Този комплект се състои от колие, обеци и пръстен. Той особено подчертава една от най-ценните технологии на Van Cleef & Arpels: „невидимата“ рамка.
Измислена от майсторите на бижутерската къща през 1933 г., техниката е да скрие рамката, като подчертава изключително красотата на камъните.
- Бяло злато, кръгъл багет и крушовидни диаманти, розово злато, „невидима“ рубинена рамка. 1,22-каратов крушовиден диамант, цвят D, яснота АКО
Пруст топка
Замъкът Ферие, 2 декември 1971 г.
Както някои от гостите разказаха, тази вечер падна гъста мъгла по горския път, водещ към замъка Ферие. Въздухът беше изпълнен с магия и мистерия, както в филмите за научна фантастика, където се срещат призраци. Перфектната атмосфера за честване на столетницата. Баронеса Гай де Ротшилд, когото мнозина считаха за кралица на Париж, реши да проведе бал в чест на стогодишнината от рождението на Марсел Пруст. Огромният замък де Ферие, построен през 19 век от прародителя на барон Гай де Ротшилд, беше най-подходящият за бала. За да изберат костюм, поканените трябваше да се задълбочат в епоса „В търсене на изгубено време“. Цикълът от седем романа има около 2000 героя, най-известните от които са херцогът и херцогинята Дьо Герман, Чарлз Лебед и Барон де Шарл. "От много време никой не е виждал среща от 800 гости, облечени с такава изтънченост и толкова лукс, и с такава елегантност в детайли. Точно като германците, или по-точно Фериерите ...", пише известният фризьор Александър де в мемоарите си Париж. Един от най-ефектните беше костюмът на актрисата Мариса Беренсън.
Тя избра ролята не на героя на Пруст, а на един от неговите съвременници - Маркизата на Казати. Екстравагантен в избора на тоалети, нарастващ и доминиращ едновременно, Казати беше муза и покровител на много артисти от „Красива ера“. Мариса Беренсън много впечатляващо изпълни ролята си онази вечер на бала Пруст.
Къде, ако не на бала, да демонстрират най-красивото от бижутата си? И те бяха на бала Пруст. Херцогинята на Уиндзор облече луксозни диаманти с цвят на канарчета. Те бяха допълнени от обеци, украсени със същите диаманти. Прическата на Елизабет Тейлър беше украсена с диамантена мрежа, специално създадена за нея от Van Cleef & Arpels. Домакинята на топката се украсяваше с десет кичура перли, широка диамантена гривна и два пръстена с диаманти с много впечатляващ разрез с маркиза.
БРОШУРА "ROSEMONDE" "Rosmond".
Финалната балерина на колекцията е грациозно младо момиче. Нейното име е Росмонд, това е един от 2000 герои, създадени от френския писател Марсел Пруст в най-голямото му произведение „В търсене на изгубено време“. Росмонд се появява във втория том „Под навеса на момичетата в разцвет“. Брошката прилича на "младо розово момиче", описано от Пруст. Той символизира благодатта на жените от „красивата ера“ - началото на ХХ век
- Сапфири, бяла седеф, лапис лазули, естествени многоцветни перли и диаманти
МИСЛО ОУРИ ПЪРВИ Госпожица Одри.
В центъра на този пръстен стои естествена перла с тегло 17,92 карата. Такива перли сега станаха много редки. Тази перла, забележителна с теглото си, е красива и с това, че има розов блясък. Пръстенът предизвиква тоалети, носени от съвременниците на Марсел Пруст. Диамантената му рамка имитира гънките на рокли на модничките Belle Époque. Многошил беше инвестиран в обема на гънките. Благодарение на тях декорацията изглежда жива и подвижна.
ДЕКОРАЦИЯ "OISEAU" "Птица".
Перото - било то щраус, колибри или райско птиче перо - беше един от символите на „красивата ера“. Елегантните модници никога не са го носели толкова често, колкото по времето на Пруст. В третия роман „При германците“ в поредицата „В търсене на изгубено време“ Пруст се задържа много дълго време върху описанието на перата, падащи от челото на херцогинята Немска. Това бижу, състоящо се от колие и обеци, прилича на птици - образ, скъп Пруст (той сравнява някои от своите героини с богините на птиците) и House Van Cleef & Arpels. В бижутата работата с пера е особено деликатна. В тази украса бижутери събраха един. В резултат на това птиците, създадени в работилниците на Cleef & Arpels, изглеждат като че ли ще излетят.
- Сини сапфири, един от които е с круша с разрез 4,85 карата, люляк и розови сапфири и диаманти
И музиката ...
"Ами музиката?" - питаш ... В крайна сметка трябва да танцуваш на бала. Е, музиката, може би, в организацията на бала е най-простата. Макар и най-красивата. За да видите това, може би си струва да се обърнете към филмите. Най-блестящите филми отдават почит на бала. Достатъчно е да гледате някои сцени от филмите "Леопард", "Война и мир" или "Моята справедлива дама" .... Слушайте, може би музиката вече се чува в далечината? А светлините искрят? Това е твоят бал!
