Спектакълът „Татко“ по пиеса на Дейвид Дека Дубай публиката възнамеряваше да види на Коледа в края на миналата година. Но нещо се промени там сред организаторите и дългоочакваната театрална премиера с участието на руските театрални и кинозвезди Михаил Полисимако и Евгений Циганов беше показана на сцената на Първа група Madinat Theatre едва в началото на март. И въпреки че материята, според сюжета на пиесата, се случва в коледната нощ, темата за комуникацията между бащи и деца не престава да бъде актуална от това.
Според вече установената традиция, ние се срещнахме с актьорите преди представлението и си поговорихме за героите на героите, самата постановка и дори превратностите на съдбата. Най-вече бях доволен, че Евгений Циганов, който според Елшан Мамедов, продуцент на проекта за независим театър, „обикновено не общува много доброволно с пресата“, даде съгласието си да участва в интервюто. С една дума, имахме късмет. Първият въпрос обаче беше адресиран до Елшан Мамедов.
Елшан, как реши да поставиш пиесата „Татко“?
Знаеш ли, сигурно беше някакъв знак. За пореден път бях в Париж и случайно видях плакат, който днес е пиесата „Татко“. Още повече, че онзи ден той ходеше за последен път, беше затворен. Не знам какво ме бутна, но отидох да видя. Обикновено вярвам в такива признаци. Над или не, не зависи от нас. Като цяло представлението ме удари и разбрах, че все още нямаме такава тема. Повярвайте ми, четох много пиеси и много рядко се срещат наистина оригинални идеи.
Михаил, Евгений, ти дойде за първи път в Дубай, за да не почиваш, а да работиш с пиесата „Тати“. Колко близки са образите на вашите герои?
М.П .: Имах подобна ситуация в живота. Вярно, аз съм различен от моя герой. Но имах период, в който ми беше трудно да общувам със сина си от първия ми брак, той вече е на осем години. Между другото, той участва в нашето представление, изразявайки ролята на сина на героя Женя. Темата за развода и забраната за общуване със сина ми е много близка. Какво не може да се каже за Юджин.
Юджийн, ти си добре познат на публиката за техните роли в киното, досега не си имал възможност да те видим в театъра, живеейки в Дубай. Кажете ми, моля ви, как работите на една и съща сцена с такъв партньор като Михаил Полицимако?
E.Ts .: Добре.
М.П .: Дуетът ни по принцип е заслуга на режисьора Виктор Шамиров и Елшан, които намериха тази пиеса ... 
E.Ts .: Всъщност за Михаил, който вече не работи в театъра, но играе в антрепресата на „Независимия театрален проект“, това беше решението. Беше ми по-лесно, все още служа в театър „Петър Фоменко“. Имах шест месеца безплатно и получих покана от Виктор и Елшан, с които се познавам отдавна и много уважавам Виктор като режисьор. Съгласих се. Преди Майкъл практически не бяхме запознати с тази история. И когато тримата седнахме - Михаил, Виктор и аз, решихме да прочетем пиесата и да опитаме какво ще се случи. Докато го четем, започнахме да го пренаписваме. Минаха почти три месеца, тъй като пиесата беше френска и трябваше да свържем много моменти с руската действителност - например комуникация с адвокати, психоаналитици и т.н. Първоначално не бяхме сигурни, че зрителят ще възприеме пиесата като нещо свое, родно. Но обществеността в Русия прие добре Papash. Залата се смее, вика ...
М.П .: Да, вече казахме, че въпреки факта, че пиесата се провежда в Париж, тази история може да се случи във всеки европейски град.
E.M .: Считам, че адаптирането на пиесите е просто необходимо, иначе зрителят възприема представлението като спектакъл, но няма емоция. И тогава се оказва не театър, а кино. Всички прогнозирахме интереса като местна тема. И когато поканихме известен психолог на премиерата в Москва, тя излезе и каза: „Странно, но с това представление засягате интересите на много широка публика.“ Младите хора възприемат това представление много добре, въпреки че младите момчета все още не са женени, а момичетата не са женени ... Те нямат деца.
Може би пиесата „Татко“ помага да разбереш как „да не стъпиш на тази рейка“?
М.П .: Да, залата се свързва с нас. Няма никой безразличен сред публиката….
E.Ts .: Ние не провокираме публиката към смях или сълзи, просто губим предложената ни ситуация и онези, които са близо до нея, реагират остро на нея.
E.M .: Обикновено всички истории за разводи са показани от гледна точка на женската психология, случаите в киното и в книгите, когато гледната точка на мъжете се счита за изключително редки. Можете да разчитате на пръсти, това са картините „Крамер срещу Крамер“, „Екипаж“ и, може би, „Офис романс“, където Новоселцев има „момче и момче“. И след това малко по-различно приложение на тази тема. В наши дни има много самотни бащи ...
В колко градове и страни сте виждали татко?
М.П .: Държави! Докато в такава като "страната на Волгоград" ...
E.Ts .: "Държава" Самара, "страна" Санкт Петербург ...
М.П .: Сега тук е страната Дубай. Това е ново представление. Вие сте един от първите зрители, които го видяха. Всъщност няма значение коя държава, какъв вид зрител е важна. Ако дойдете в град в Русия и знаете, че има театрална публика, това е лесно за вас. Например много театралният град Екатеринбург, лудите театрални Владивосток, Самара….
E.Ts .: Започнахме да играем на татко едва през септември, така че вашето мнение би ни било интересно. Имахме момент, когато свирехме във Волгоград и имаше пълно усещане, че хората идват на концерта - стават, разговарят, разхождат се из залата. Отне ни известно време да ги заглушим и да започнем да слушаме. Малката ми дъщеря расте и когато ме пита: „Тате, къде отиваш?“, Аз й отговарям: „Отнасяйте се с хората.“ Тогава тя пита: „Работите ли за мен като лекар?“ А аз й отговарям: „Да, като лекар.“ Не знам защо й казах за първи път, но когато бяхме във Волгоград, разбрах, че с Михаил работим като лекари. Защото хората, израснали близо до телевизори с пуканки в ръце, трябва в известен смисъл наистина да бъдат лекувани.
М.П .: Например, много ме интересува колко се е променила публиката в Дубай. Защото когато съпругата ми и аз пристигнахме тук за първи път, нашите колеги изиграха представлението на Boeing Boeing тук. И тогава, седейки в аудиторията, ми се стори, че момчетата работят много. Децата също тичаха наоколо в залата, мобилни телефони звъннаха. Но Боинг имаше малко по-различен жанр.
E.M .: В „Боинг“ имах чувството, че половината от залата по принцип е в театъра за първи път. Когато за втори път летях за Дубай към пиесата „Истината“, реакцията на публиката беше качествено различна. И между другото, когато казват, че театърът възпитава, аз винаги възразявам срещу думите на Станиславски, че „театърът е развлечение“. Но когато почувствате, че зрителят се променя от представление към представление, започвате да вярвате в образователната функция на театъра. E.Ts .: Всъщност всичко винаги се развива по различен начин. Случва се, че отиде, а понякога - не. За нас има определена интрига.
М.П .: Струва ми се, че ако не четете книги, не ходите на театър, просто не мислите понякога, дори в такава красива и просперираща страна като Емирствата, можете да деградирате много бързо. Трябва да слушате музика, да ходите на концерти. То е толкова необходимо, колкото храненето, както и грижата за здравето. В противен случай дори няма да забележите момента, когато настъпи празнотата…. Винаги трябва да намерите нещо ново в себе си.
Всички мъже остават вътре в децата. Играете татковци, може би сред декорите около вас, има ли онези играчки, които някога сте искали да имате в детството?
М.П .: Нашата природа е измислена от режисьора, но тази жълта машина, разбира се, Женя. Имах такъв малък робот в самото начало, но след това директорът го хвана, но ми остави червена кола. Харесвам и крана.
E.Ts .: Имаме театър и все още търсим отговори на някои въпроси, които ни интересуват, така че ще ни бъде интересно да чуем вашето мнение за представлението. Той е жив, ние винаги променяме нещо в него, измисляме нещо и добавяме нещо, и играчки също. Така че, не се сбогуваме, а просто отидете на сцената, с която ще разговаряме с вас час и половина.
И тогава имаше смях, сълзи и песни и дори „Танцът на болната птица“, както го наричаше детето му, но всъщност Saint-Saëns „Умиращ лебед“ блестящо изпълнен от Михаил Полицамакако. Бяха зададени остри въпроси за лъжите, за любовта, за омразата. И в крайна сметка за детството и за това как то се вижда от нас, възрастните, съзнателно или, без да го знаем, да разваляме живота един за друг и да не щадим собствените си деца. Умна игра. Философски. Влива се с фин хумор. Блестящ актьорски тандем. Браво! И за пореден път, благодарение на „Проекта на независимия театър“ и група „Звездни куполи“ ... Театърът не възпитава, все още лекува. Благодаря на всички. Завесата.
От анонса на пиесата:
"На Бъдни вечер, бягайки от самотата, новоприятели приятели измислят празник. Обличат коледно дърво, поставят масата, обличат се в Дядо Коледа. За какво могат да говорят двама млади и здрави мъже на ергенското парти над бутилка алкохол? За жените? Разбира се. За дон Хуан приключения? Разбира се. Но не само. Те станаха жертви на развода.
И двамата имат един проблем - детето. Как да спечелим правото да го видите, да общувате без никакви законови пречки? Идеята на празника е да пиете шампанско в полунощ, да се обадите на детето си и да му пожелаете Весела Коледа. Но призивът към шестгодишния син на един от героите шокира и двете - детето е сам вкъщи ... „Татко“ е оригинална разработка на темата, която беше обявена в Ladies’Night. Само за жени и продължи в пиесите „Истината“ и „ Диви завинаги ": светът през очите на мъжете, светът през мъжката психология."
