Виктор Лебедев, ориенталски журналист, работи като кореспондент на ИТАР-ТАСС повече от тридесет години в различни арабски страни - Сирия, Египет, Судан, Тунис, Йемен. Почти половината от този мандат живее и работи в Обединените арабски емирства. Виктор Лебедев е автор на книгата „Светът на емирствата“ от поредицата „Арабски арабески“, първият носител на Международната награда на името на журналиста и историка Виктор Посувалюк. Постоянният автор на много специфични за страната материали, публикувани в нашето списание, Виктор Лебедев е и литературен преводач на стиховете на вицепрезидента и премиера на ОАЕ, владетелят на Дубай, шейх Мохамед бин Рашид Ал Мактум. Стихотворенията за руското издание бяха подбрани лично от самия високопоставен поет.
ОБИЧАМ СНИМКИ НА ВИЛАТА НА АРТИСТА В ДУБАЙ УММ СУКЕЙМ. НЕ БЪДЕТЕ ПРОФЕСИОНАЛ В ОБЛАСТТА НА БОЯНСТВОТО, НЕ ВЗЕМАЙТЕ ДА ПРЕДЛАГАТЕ И ИЗРАЗЯТЕ СВОЯТА ОЦЕНКА НА НЕГО ТВОРЧЕСТВО. СЪДЕТЕ СЕБЕ СИ ЗА РЕПРОДУКТИ В МАГАЗИН. ПОСЕЩЕТЕ ХУДОЖНИКА. НАЛИЧНО Е, СВОБОДНО И БОЛНИЦА КАТО ГЕНОВЕН СТРАМ НА АРАБСКИЯ НОМЕР.
ABDEL KADER AR RAYES - ПЪРВИЯТ ЕМИРЕН ХУДОЖНИК. ПЪРВО, ИЗПОЛЗВАЙТЕ ПРЕДИ НЕГО ИЗКУСТВОТО В СЪВРЕМЕННО РАЗПРЕДЕЛЕНИЕ В СТРАНАТА ТЯЛО НЕ Е БЪЛГО. И ПО-ПОВЕЧЕ Той е НАЙ-ДОБРИЯТ в АРАБСКИЯ РЕГИОН, ПО ОЦЕНКИ НА МЕСТНИ И ВЪНШНИ ЦЕННОСТИ.
Седяхме заедно в малка работилница, препълнена и обсипана с готови и в експлоатация картини. Абдел Кадер донесе три чаши с плодова напитка. На моя въпрос: "Защо трима, ако двама от нас?" Той отговори: "Очаква се посетителят да се наслади на лакомството и той ще изпие втора чаша!" Това е отстъпление в полза на щедрата душа на художника на бедуина. Що се отнася до неговото умение, това е очевидно за човек, който не е виждал хартия в ранна детска възраст, тъй като неговите връстници са се научили да пишат на лопати на камили, да се превърне в истински професионален художник е подвиг на живота. Короната на този подвиг беше поставянето на произведенията на майстора в терминала, наречен на шейх Рашид на международното летище в Дубай, през който минават повече от милион чужденци всеки месец, и продажбата на картината му „Близо минало“ в Кристи в Дубай за 970 хиляди дирхама (почти 265 хиляди долара).
За съжаление картината напусна страната и сега е в частна колекция в Катар. Не можете да видите много други платна на емирата. Те радват очите на арабското благородство, демонстрирайки се в богати дворци, салони с високо достойнство и дворове, включително кралски. Емиратските правителствени делегации ги предоставят на държавни ръководители и министри по време на официални посещения. Въображението на художника украсява кабинетите на известни личности в европейските столици.
В разговор с мен Абдел Кадер, за цялата си завладяваща скромност, самият той неочаквано възхвалява „Затворено минало“. Той разказва, че е разчитал на сума четири пъти по-малка от получената на търга и шеговито благодари на съдбата си за факта, че работата му е толкова високо ценена в живота, докато платната на много европейски гении се оценяват едва след смъртта им. С картините си художникът разтваря вратите към емирската природа - синьото, бездънно небе, жълти и розови пясъци, вечните, нагряти от слънцето планини, суровата пустиня, изсъхналите клони на дърветата и събраха бодлива трева в гроздове.
Погледът му е привлечен от дървената му заострена самбука и шуй на швартовките и в обикновените селски корабостроителници. Те чакат живото море в близост до изстреляните скали, светло в своята спокойна загадка. Камъните, които той написа, живеят в гореща розова мараня. Камъните и храстите са в безнадеждна конфронтация между неустоима вечност и мимолетен живот. Неговите жълто-сини планини са красиви, напомнящи на цвят хималаите на Рьорих. Хълмове от дюни, напредващи в дивата природа, заплашват неизбежността на края за всички живи същества. Но животът триумфира в купчините кехлибарени фурми, които са погълнали цялото ярко арабско слънце, висящо на въже от палмови влакна на фона на традиционните решетки от клоните на същата лейди Палма.
В неговите картини има буквално много врати, които са красиви в своите открития. Зад някои, наполовина предпазливи, се крие бедният свят на местните непретенциозни селища, причинявайки тъга на сърцето със своята красива и неопитна простота, груба керамика, хладен здрач на интериора, контрастиращ на горещината на деня, отразена върху изсушената на слънце врата. Други врати са отворени към бъдещето. Зад техните живописни подравнения расте модерен модернистичен Дубай и нов, спиращ дъха пясък край морето, перспективна, рекордна страна. Нека този път направя поредното отклонение по темата за дървените врати. Те са жизнен и важен елемент от традиционната арабска архитектура. Арабите казват: „Къщата се познава от вратата” и сравняват входа на къщата със заглавието на книгата. Вратите трябва да предизвикват топли чувства сред собственика и гостите му с бои, живи линии от дърво, изящество на дръжките и пантите и удобството на замък.
Арабите на крайбрежните райони на Арабския полуостров не се грижеха малко за мебелите на техните скромни жилища. Килими и сандъци - това е цялото им домакинство. Скрити зад високите стени на гробницата на арабийската къща със строгите си хоризонтали и вертикали, малките прозорци също не се различаваха по художествена грация. Но вратите са предмети на народното изкуство в целия арабски регион от Маскат до Рабат. Красотата живее в ежедневието, като трева при кладенец. Чувството за красота не се подчинява на каноните на вярата или твърдостта на владетелите, защото живее в народа, независимо от условията на живот и политическите зависимости.
Арабите създадоха вратите си от скъпо дърво, украсено с цветя и винетки, желязо и медни гвоздеи с къдрави шапки. Те бяха украсени с ковани, характерни за традиционните ислямски арт среди, плаки и полукръгове, изрисувани с фрази от Корана и заклинания. Надписите на входа на къщата често дори криптират датата на нейното построяване, като използват цифровите значения на буквите на арабската азбука, които съставляват думите, които се оформят в поетични фрази.
В производството на врати всеки майстор си вършеше работата. Дърводелецът създал дървени картини. Калиграфът изписва върху тях думи и прилага рисунки на свещници, тамян, лампи и други предмети от бита.
Резборът ги издълбал и предал на художника артистичното „лице на къщата“. Последният, заедно със собственика, подбра тониране, за да съответства на цветовете на небето, пясък, пустинни цветя, кехлибарена дата или восъчно палмово зелено. Цветът зависи от вкуса на собственика и дайера и от способността им да се разберат. Вратите трябва не само да радват окото, но и да свидетелстват за гостоприемството на собственика и неговия социален статус. Те възпитаха артистичен вкус. Вкусът като неразделна част от културния капитал е развита, а не вродена тенденция и не всички хора я имат. Господарките често казват: "Имам чисто и красиво!" Чистотата е съвсем проста. Това изисква само труд, а не квалификация. Да се издигнеш до нивото на красотата е много по-трудно. Това изобщо не се получава.
Формира вкус към социалната среда. Ситуацията в обществото, принадлежността към социалния слой влияят върху интересите и нагласите на хората. Но именно възприятието на душата, визуалният талант на конкретен човек служи за настройка на красотата, създадена от този човек. Художественият вкус на Абдел Кадер ар-Рейс, възпитан от арабския живот въз основа на неговото собствено субективно възприятие за света. Рано е осиротял и на 7-годишна възраст е изпратен в приемна грижа в Кувейт. Той живееше в семейството на сестрата в същата фолк среда, с която беше свикнал в родината си в Дубай. Той беше обгрижван, той беше защитен и рядко му беше позволено да ходи с връстници. Намерил нещо, което му хареса - започнал да рисува. Творческата му биография потвърждава изказването на френския поет дю Бел, който вярваше, че "само той ще може да лети около крилете на целия свят, който знае как да седи в стаята си дълго време".
Училището обърна внимание на желанието на детето да рисува, създаде условия за развитие на художествени умения. Започва да рисува с пастел, след това преминава към гуаш и, като учи в трети клас, става най-добрият художник на училището. Именно учебните години се превърнаха в период на придобиване на майсторство. За ученик от четвърти клас в училище „Ал Мубаракия“ беше организирана първата изложба на неговите произведения в маслото. Тогава момчето участва в много други училищни и възрастни изложби, а неговите платна най-често са признавани за най-добрите. На бюрото си той рисува портрет на учителя си по рисуване Наср ал Дин, чието име се превежда от арабски като "победа на вярата". Учителят, известен портретист, публикуван в печат, беше възхитен от изкуството на своя домашен любимец, като му каза: „Нека вашата вяра спечели“. (Много прилича на Derzhavinsky "Към победителя към ученика от победения учител"). Надареното момче беше прието в Асоциацията на кувейтските художници, като стана най-младият и първи чуждестранен член.
На моя въпрос: „Кои бяха основните учители по изкуство“? - художникът отговаря, че смята такива най-добри европейски майстори. Първите се обаждат на Рембранд. Големият холандец е последван от блестящия да Винчи. Той споменава имената на френските импресионисти Пол Гоген, Едгар Дегас, Едуард Мане и Клод Моне с необичайна лекота в произношението за арабин.
|  |
Абдел Кадер познава добре европейската живопис. Той го изучава, копира, имитира, рисува се в масло и акварел, което изисква специално умение и търпение. Талантът му е засилен от страстта му към европейските майстори. Той им отдава почит в натюрмортите си, пейзажи, импресионистични скици и по-късно абстрактни, нефигуративни платна, в които умелият чертожник се проявява като майстор на цвета и опровергава мненията, чути в мненията на критиците, че може да има само реалистични платна и фотографски образ на живота ,
Абдел Кадер все още отдава почит на абстракционизма, роден от въображението и четката на големия руски художник Василий Кандински, но почти не познава руската живопис. Той казва, че някъде в края на 60-те видял книга с репродукции на творби на руски художници и се окуражава, когато обещавам да му донеса копия на творби на руски художници от Москва. В своите абстрактни картини художникът не променя родната си природа. Те са доминирани от нейните цветове - цветовете на слънцето, пясъка и морето. Те са наситени с традиционни елементи на местната архитектура - куполи, решетки, кули със силен вятър, заместващи климатици, арки. В абстракциите живеят цветовете на местните килими.
Самороден и самоук, отглеждащ седем деца с две съпруги, той е готов да учи на 56-годишна възраст. Като дете той напусна родния Дубай, където заедно с връстниците си преплува Дубайския залив от Дейра, виждайки редки палми на брега в БарДубай, запознат е с носталгията от младите си нокти и отразява движенията на душата в творбите му. Тънко чувствителният човек Абдел Кадер в своите произведения перфектно предава настроението. Той казва, че някои от тях наистина са изпълнени с тъга за минали събития, минали хора и стари времена. "Много от тези мъки вече са в миналото, но когато се върна към картините си дори в светъл за мен ден, изпитвам същите чувства, които ме обзеха, когато ги написах. Надявам се, че настроението ми живее в картината и се предава на зрителя."
Синът на своята арабска среда, художникът отдаде почит на арабската калиграфия. Но той не следва този традиционен път на арабското изобразително изкуство, въпреки че възвеличава своята любима предпоследна буква от арабската азбука „уау”, която е обединение „и” на великия език и влезе в почти всички писмени езици на света под формата на обикновена запетая.
След завръщането си в ОАЕ Абдел Кадер ар-Рейс завършва шериата и правото в местен университет и оставя четката си. Майстор, който носи голяма широка брада, което веднага подсказва идеята за голяма религиозност, не обяснява причините за внезапното отхвърляне на рисуването. На въпроса ми дали теологичната специализация е повлияла на това решение, той отговаря отрицателно. Приех този отговор, тъй като специалистът в областта на шериата не можа напълно да задоволи интереса ми относно отношението на исляма към визуалните изкуства, което означаваше за мен, че няма солидни религиозни, доктринални предпоставки за избягване на любимата си работа и основната страст към живота. "В исляма има нещо забранено и допустимо по отношение на художествените образи", каза той, без да навлиза в подробности. Една от причините за временния естетически аскетизъм може да бъде почти пълното отсъствие в страната през първите години от съществуването на емирствената държава на всякакъв интерес към живописта, появила се едва през последното десетилетие.
Раздялата с любим бизнес продължи почти десетина години. Понякога художникът се връщаше на молбата, но отново го напускаше. През 1986 г. Абдел Кадер пътува до САЩ, обикаля страната, посещавайки няколко щата. Пътуването го вдъхнови. Тя не остави следа в произведението, изцяло посветено на арабската родина, но се превърна в тласък за завръщане към изкуството, върнато към него. Майсторът купи всичко необходимо за рисуване в Щатите и се потопи в работата с главата си. „За възстановяването на формата бяха необходими две години“, казва Абдел Кадер. След това той участва в десетки изложби в страната и чужбина, провежда лични изложби и получава много награди - първите награди, „златни перли“, „златни палмови клонки“ и става носител на държавна награда.
Страната призна своя артист. Той се интересува от работата на дубайския владетел шейх Мохамед бин Рашид Ал Мактум - известен поет, баща на дубайската архитектурна модерност, който заема поста вицепрезидент и премиер на ОАЕ. Емиратската преса започна да пише за художника. Любителите на изкуството се интересуват от ценителите на изкуството в страната, региона и отдалечените столици. Майсторът е вдъхновен. Когато се разбра вкъщи, той започна да разбира себе си по-добре и няма да остави изкуството.
Текст: Виктор Лебедев
