КЛАСИЧЕСКА МУЗИКАЛНА ВЕЧЕРА "GORGEOUS RUSSIA" се проведе в рамката на фестивала за изкуства в ABU DHABI. ВИРУЗОВИ ВИЛИНИ НА МАКСИМ ВЕНГЕРОВ И ОРХЕСТРАТА НА СТ.ПЕТЕРБУРГ АКАДЕМИЧЕСКА ФИЛАРМОНИЯ ПО МАЕСТРО ЮРИЙ ТЕМИРКАНОВА СА ИЗПОЛЗВАНИ НА ВНИМАНИЕТО.
Известният руски цигулар Максим Венгеров за една вечер стана солист на най-стария класически ансамбъл в страната - Петербургския академичен филхармоничен оркестър, дирижиран от маестро Юрий Темирканов. Креативна вечер, наречена „Великолепна Русия“, се проведе на сцената на концертната зала на хотел Emirates Palace в рамките на годишния фестивал на изкуствата в Абу Даби. Програмата включваше произведения на П. И. Чайковски и Й. Росини.
Световноизвестният диригент Юрий Темирканов започна концерта с увертюра от операта „Севилският бръснар“, която беше заменена от безсмъртните произведения на големия руски композитор. Посланикът на добра воля на ООН Максим Венгеров изпълни мелодии от Концерта за цигулка и оркестър и Симфония № 4 във фа-минор Пьотър Илич Чайковски.
Коментирайки резултатите от концерта, г-жа Худа Ал Хамис Кану, творчески директор и основател на фестивала в Абу Даби, заяви: „Тази вечер видяхме колко голям е приносът на Русия за опазването на световното класическо изкуство. Чувствахме се истинска„ културна връзка “. Без съмнение ще изразя общото мнение на публиката е, че виртуозната игра на музиканти в комбинация с великолепни произведения на класиката е наистина хипнотизираща. "
Истинският поклонник на музикалното образование, Максим Венгеров по време на престоя си в столицата на Обединените арабски емирства участва в среща с местни ученици като част от инициативата „Обратно в училище с Мубадала“. Той посети Международното училище по изкуства GEMS, където преподава на талантливи деца майсторски клас по свирене на цигулка. Според самия Венгеров "музиката е необходима за развитието на деца, чийто потенциал е неограничен".
В навечерието на този концерт наш кореспондент успя да се срещне и да разговаря с Максим Венгеров, представител на млада школа на класически музиканти, и с Юрий Темиракнов, известен майстор, признат в целия свят. Представяме на вашето внимание записите от тези разговори ...
Цигуларят виртуоз Максим Венгеров
Максим, моля те, кажи ми как се почувствахте, когато станахте участник в фестивала на изкуствата в Абу Даби? Изявявали сте в много водещи концертни заведения в света, какви са впечатленията ви от ОАЕ?
Първо попаднах на Арабския полуостров. Следователно, освен че за мен е голяма чест да бъда поканен на фестивала на изкуствата в Абу Даби, това е и уникална възможност да се запозная с културата и традициите на Обединените арабски емирства, със забележителностите на тази страна.
Трябва да кажа, че тук има прекрасен фестивал, който промотира не само ориенталска, но и класическа западна музика. Това, разбира се, е революционен подход за такава млада, но бързо развиваща се страна. Музиката е универсално понятие. Тя е Бог, а Той е един за всички, въпреки че в света съществуват много религии. За мен музиката е международен език, близък до есперанто, разбираем за всички. Всички хора могат да общуват помежду си, да се разбират помежду си чрез хармонията на музикалните произведения, чрез звука.
При откриването на фестивала се проведе прекрасно шоу от прекрасната Анушка Шанкар от Индия. Маестро Юрий Темирканов и аз ще изпълняваме класически произведения, включително музика от П. И. Чайковски. Това ще бъде напълно ново преживяване за местната публика. Освен това, фестивалната програма включва изпълнители от цял свят - Турция, Великобритания, Сирия, Ливан и много други. И това ще бъде различно преживяване. С една дума, много се радвам, че съм тук и участвам във фестивала.
Вие сте известен цигулар, занимавате се с преподаване и пробвате професията диригент. Какво означава работата с такъв велик диригент на нашето време като Юрий Темирканов?
Маестро Темирканов е представител на най-голямото училище по диригентско изкуство от Иля Мусин, с когото съм много запознат. Първият ми учител по дирижиране беше Ваг Папян, който идва от същото училище. С Юрий Хатуевич Темирканов изиграх първия си концерт на Запад - в Амстердам. Бях само на дванадесет години и половина. Последният път, когато се срещнахме и пуснахме музика преди около десет години в Лондон. Така че сега за мен това е много вълнуващо събитие. Тук ще играем П. И. Чайковски. Освен това, веднага след представянето в Абу Даби, ние в същия състав, ден по-късно, ще дадем концерт в Лондон, в зала Барбикан, където ще изсвирим първия концерт за цигулка и оркестър на Сергей Прокофиев.
Имате много натоварена програма и въпреки всичко, освен репетиции, къде вече сте посетили, какво да видите?
Бидейки тук три дни, изпитвам вълнение и благоговение, преди да се срещна с публиката на Емирствата. Организацията на този фестивал е абсолютно феноменална. И смисълът тук дори не е в техническата страна, във всичко човек усеща личен подход, определена душевност.
Каквото и да кажете, това е Близкият изток и тук можете да научите много - гостоприемство и истинско дружелюбие, не повърхностно, но открито и много искрено. Наистина ме впечатлява. В двореца Емирейтс има красива концертна зала. Мисля, че много музиканти биха искали да се представят на неговата сцена.
Що се отнася до това, което видях, тъй като наистина имам малко време, се опитвам да посетя най-забележителните забележителности. Родителите ми отлетяха с мен до ОАЕ, така че всички заедно успяхме да посетим най-голямата джамия в Емирствата, наречена на шейх Зайед. Това е просто невероятна сграда! Невероятно в своята красота и изящество. Разбира се, не можах да видя много друго, но се надявам, че ще имаме малко време да разгледаме града. Вярно, посетих центъра на Gems Academy, където проведох малък майсторски клас за деца на възраст от 5 до 9 години. Беше много хубаво!
Максим, работиш много с деца, ти беше един от първите и все още си посланик на ЮНИСЕФ, провеждаш активни концертни дейности, преподаваш. Имате ли свободно време?
Дори не знам. Стремя се да бъда навреме, ако не всичко, то много. Преди да пристигне в Обединените арабски емирства, г-н Щутскер и аз бяхме в клиниката в Кливланд, където изнесохме лекция на тема „Музика и музикална терапия“. Едно време бях много тясно ангажиран с този проблем, а сега ми беше много интересно да се запозная с новите практики на използване на музика при лечението на болни деца. Тук в Абу Даби посетих клона на тази клиника. И аз наистина се радвам на факта, че в ОАЕ хората обръщат много внимание на различни, дори нетрадиционни методи за лечение и възстановяване. Жителите на тази страна ми се струваха да търся и да се грижа за хората.
Голяма рускоезична диаспора живее в Обединените арабски емирства и много имигранти от Русия и страните от ОНД не само ще се радват да дойдат на вашия концерт, но и ще се гордеят да разкажат на другите за това. Искате ли да пожелаете нещо на своите сънародници?
На първо място мога да кажа, че завиждам малко на нашите хора, живеещи в такава красива, прекрасна страна. ОАЕ е силно развита държава в Близкия Изток, за която чух много приятни отзиви. Тук се провеждат много международни събития. Но, едно е да чуете за всички промени, които се случват в страната, друго е да видите всичко това лично. Бях приятно изненадан! През тези кратки четири дни получих много впечатления и положителни емоции.
Основното, което искам да пожелая на всички рускоезични жители на ОАЕ е, че те, докато са в чужбина, не губят връзка с Русия. Сигурен съм, че това, което правим, ни позволява да пренесем част от голямата руска култура до мястото, където сме в даден период от време. Затова смятам, че културният обмен между Запад и Изток е изключително важен днес. Ако се обърнем в дългосрочен план, Русия и Емирствата демонстрират напълно революционен подход към културните отношения, който със сигурност ще даде плод за бъдещите поколения.
Благодаря много, Максим. Очакваме вашето представяне.
Маестро Юрий Темирканов
Добър ден, Юрий Хатуевич. Позволете ми да ви приветствам в Абу Даби и ви благодаря за участието в програмата на фестивала на изкуствата. Какво почувствахте, когато бяхте поканени да представите в Обединените арабски емирства?
Малко странно, защото за пръв път попаднах на тези части. Много ми беше интересно да видя какво е Обединените арабски емирства. Случи се така, че бях почти навсякъде, но никога не съм тук. Имам професия, която включва преместване от една държава в друга. Този регион, уви, е загадка за мен. Дори съжалявам, че тук ще дадем само един концерт, а не два или три. Вероятно по технически причини това не е възможно.
Маестро, вие сте лауреат на четири държавни награди на СССР. Моля, кажете ми как работи за вас в днешна Русия, когато беше по-лесно - в съветското минало или в руското настояще?
Струва ми се, че музикантите в СССР бяха малко по-лесни от представителите на други жанрове - литература или изкуство. Музиката и в частност класическата музика е нещо непонятно за властите. Затова живеехме, разбира се, по-лесно. Друго нещо е, че животът в Съветския съюз беше отвратителен. Сега, тъй като Русия е прилична страна, поне стана нормално да бъдеш в нея и да работиш. Щастлив съм, че оцелях до този момент.
На сцената на Фестивала в Абу Даби ще се изявите с цигуларя Максим Венгеров. С какви други млади музиканти обичате да работите?
Това не е първият път, когато работим с Максим. Да ви кажа истината, не обичам особено да работя с много млади музиканти. Сцената не е цирк, в който можете да доведете 10-годишно дете и да му кажете: "Играйте!" това, разбира се, е любопитно, но не е сериозно. Истинските музиканти, а именно тези, които отдавна и сериозно се занимават с музика, висока култура, разбират същността на нещата едва на четиридесетгодишна възраст. Диригенти след 50 години, тъй като това е професията от втората половина на живота. Защото в началото просто махате с ръце на сцената. И едва тогава започвате да разбирате защо и защо се размахвате. Това разбиране започна да идва при мен едва след 50 години. И вероятно това се отнася не само за музиката. Във всяка професия дълбочината на разбирането на случващото се идва с възрастта. Но особено в музиката. Трябва да поживеете малко по света, за да разберете нещо. И мисля, че житейският опит е много по-важен от блестящото академично образование. Това е вярно.
Оркестърът е жив организъм. Трудно ли е или просто да приемете нови музиканти във вашия заслужен оркестър днес? Как се промени лицето на екипа във времето?
Загубихме много, когато падна желязната завеса. Оцелях до момента, в който остана всичко най-добро. И когато се срещнах с Владимир Владимирович Путин по културни въпроси, му казах, че най-опасното е да прекъснеш културните традиции и да започнеш отначало. Горд съм, че го казвам. Това е приблизително това, което се случи с теорията на Дарвин. Ако човешката цивилизация се срине, ще е необходимо процесът на еволюция да започне отново. Освен това, знаете ли, днес някои учени смятат, че хората не са произлезли от маймуни, а маймуни от хора. Това е нова теория. Тоест, клонът на деградирали хора някога се превърна в маймуни. Да, да! И това е страшно.
Най-опасното нещо не е дори това, което се случва в Русия, понятието „култура“ като цяло сега е обезценявано в целия свят. Тъй като новите технологии правят едно животно почти човек - няма нужда да мислите, няма нужда да четете, няма нужда да научите таблицата за умножение. Следователно човечеството става все по-скучно. Тези, които днес сериозно се занимават с култура, извън телевизията, извън шоубизнеса ... Не тези, които са напълнили телевизионното пространство със себе си, всички тези крещящи. В края на краищата именно тях цялата група хора възприема като представители на "културата". А бедните ни деца гледат и мислят, че ако се показват по телевизията, това означава култура. Те дори не знаят, че Маяковски е написал „Какво е добро и кое е лошо“. Малко объркахме децата си. И новото поколение родители не може да им обясни разликата между „добро” и „лошо”, защото и те самите не го разбират. И така хората по целия свят стават все по-примитивни. А властите в различни страни смятат, че културата е един вид приложение ... Знаете как написахме в Конституцията за отпускането на средства за развитие, нещо като "пари за жилищно-комунални услуги и култура". Разбираш ли ужаса?
Тогава, ако се върнете към дните на Съветския съюз, може би е било правилно всички деца да бъдат обучавани от родителите да учат в музикални училища или танцови клубове?
Знаеш ли, не можеш да кажеш това ясно. В края на краищата, ако погледнем онзи период от време, тогава под Хитлер в Германия бяха изградени пътища и нивото на безработица беше обезсилено, а при Сталин бяха направени много добри неща за страната, а освен това при съветските владетели всички деца имаха възможност да получат безплатно средно образование, да учат музика училища, посещават секции и хоби групи, училищата имаха часове музика, където децата пееха в припев, имаше детски пионерски лагери ... Но да живееш в тази страна беше непоносимо, отвратително, отвратително! Защото в края на краищата съветските хора бяха роби. По-лошо, отколкото в Римската империя. Защото в Римската империя робите могат да станат сенатори. В историята имаше такива факти. От друга страна, Никита Сергеевич Хрушчов с три образователни класа стана генерален секретар на КПСС. Така че, не бих говорил толкова ясно и категорично ...
Изявявахте на различни концертни места, познати сте по целия свят. Къде според вас е най-благодарната публика?
Навсякъде! Те приемат малко по-различно, защото има някои национални особености. Но като цяло публиката, която е свързана с културата като цяло, е една и съща навсякъде!
Какво очакват слушателите да дойдете на концерта?
Да, Бог го познава. Като цяло, видите ли, лозунгът „изкуство за хората“ не е верен. Високо изкуство, това е за онези, които са в състояние да го усетят, които вече имат повече сива коса в главите си. И огромният „портал” на културата е за всеки. Защото популярната култура се отнася до инстинктите, а високата култура - към духа на човека. Следователно тази част от обществото, която се нарича елит, е адресирана към истинското изкуство. Тези хора третират културата като религия. Аз съм човек, за съжаление, невярващ. Но както един вярващ идва в храма и забравя за всички основни, глупави, жестоки, заобикалящи го, така е и истинската култура - тя се харесва на душата на човека, прави го малко по-висок.
Общувайки с чужденци и започвайки разговор за руската класика, най-често чувате имена като Пушкин, Достоевски, Толстой ...
Е, Пушкин, вероятно в по-малка степен. По-скоро Достоевски и Толстой. Факт е, че Пушкин не може да бъде преведен. Те превеждат думи, но духът на Пушкин не може да бъде предаден, това е невъзможно ...
Но ако се върнете към музиката и говорите за класиката, има ли композитори днес, които могат да създадат произведения като Моцарт, Бах, Чайковски, Рахманинов? Чия музика ще остане векове?
Мисля, че има.Джа Канчели, Родион Щедрин, особено през първата половина на кариерата си ... Той направи много за света на музиката. Въпреки че по принцип вярвам, че Бог сега си е направил почивка, като е престанал да ражда блестящи хора във всички области.
Какво бихте пожелали на нашите сънародници, живеещи в ОАЕ?
На първо място, за да не забравят Русия, дори когато са тук или в която и да е друга чужда държава.
Благодаря ви, маестро, за отделеното време за нас и за вашия талант.
Деветият фестивал на изкуствата се проведе в Абу Даби от 11 март до 6 април 2012 г. Програмата му включваше цялата гама от модерно и класическо изкуство, изпълнения на изтъкнати представители на културата на нашето време и голям брой образователни програми. На сцената му имаше оперни спектакли и театрални драматични постановки, както и работата на най-изтъкнатите музиканти, певци и танцьори от страните от Близкия и Далечния Изток, Индия и много други. Колко жалко, че подобни фестивали, на които идват легендарните звезди на всички времена, се случват само веднъж годишно! 
И все пак, без да обиждам останалите лауреати и участници в настоящия фестивал в Абу Даби, искам да възкликна "Vivat, Русия!" и още веднъж само да благодарим на нашите виртуози за представения празник и щастието да се свържем с красивата, далечната и близката Родина.
Уважаеми приятели
Специални гости на Арт фестивала в Абу Даби бяха актьорите на трупата на Британската кралска опера, които за първи път в Близкия изток представиха великолепната опера "Скъпи приятел" по пиесата на собственика на няколко Оскара, сър Роналд Нарууд, посветена на историята на нежното приятелство на руския композитор Пьотр Чайковски и музите му, баронеса Надежда фон Мек.
Особено в чест на тази изключителна премиера в Близкия изток, главната изпълнителна дама на Кралската опера, Джун Чичестър, графиня на Чичестър, и сър Върнън Елис, ръководител на Британски съвет, също автор на пиесата, сър Роналд Нарууд, пристигнаха в ОАЕ. От страна на емирството патронът на фестивала бе удостоен с присъствието на неговия патрон, шейх Нахаян бин Мубарак Ал Нахиян, министър на висшето образование и научните изследвания на ОАЕ, и шейх Лубна Ал Касими, министър на външната търговия на ОАЕ.
Ролите на Питър Чайковски и Надежда фон Мек бяха изпълнени блестящо от звездите на британската кралска оперна сцена Саймън РъселБийл и Диме Хариет Уолтър. Сюжетът на пиесата се основава на писма, които Петър Чайковски и Надежда фон Мек са писали един на друг през целия си живот. Тази драматична връзка на двама души беше представена на сцената на Емират и е просмукана от чувствена струнна музика и подкрепена от вкусни балетни спектакли. „Тази любовна история, страст и болка е толкова пронизваща, колкото всички останали. Но тази любовна история не е като другите, тъй като мъжът и жената, разтворени в нея, никога не са се срещали в живота им. Те просто са писали писма един на друг. - каза сър Роналд Нарууд.
